«Тёркин» уникален по внутренней силе и духу». Губкинцам показали спектакль по поэме Твардовского

В спектакле Московского академического театра сатиры образ красноармейца воплощают сразу пять актёров. 

В поисках светлого героя

В столичном театре спектакль играют с октября 2022 года. Режиссёр Альберт Хасиев не придерживается линейности сюжета и какой-то конкретики, в том числе в костюмах. Одежда актёров простая и как бы вне времени. Но в то же время она точно передаёт атмосферу и характер событий. В канву постановки вплетены протяжные народные песни и разудалые пляски. В результате поэма, которую большинство из нас знает со школьных времён, в режиссёрской интерпретации становится совершенно другим самостоятельным произведением, заставляя зрителя то смеяться до слёз, то до слёз сопереживать.

Теркин давно стал собирательным образом русского воина, символом непобедимого народного духа. Простой человек и стойкий солдат, весельчак и жизнелюб, он не унывает в любой ситуации и принимает жизнь такой, какая она есть. Война? Значит, надо воевать! Передышка? Значит, можно и песню спеть, и басню рассказать, и каши солдатской поесть.

«Тёркин — кто же он такой?

Скажем откровенно:

Просто парень сам собой

Он обыкновенный.

Впрочем, парень хоть куда.

Парень в этом роде

В каждой роте есть всегда,

Да и в каждом взводе».

Да и в каждом взводе».Каждый солдат несёт в себе те или иные черты Тёркина, уверял Твардовский. Его персонаж — собирательный: не случайно читатели узнавали в Василии своего мужа, отца, брата, соседа… Поэтому и в театральной постановке Тёркин — «коллективный». Роль распределена между пятью артистами разного характера и возраста. Причём один из Тёркиных сыграл в спектакле первый раз. 

Пространство на сцене меняется очень быстро, причём для достижения эффекта тут используют минимальные выразительные средства и декорации. По мнению режиссёра, восприятие происходящего должно строится на ассоциациях. Массивная конструкция, напоминающая грубо обтёсанные брёвна, превращается то в деревенскую избу или автомобиль, то в солдатские казармы или фронтовые окопы, то в летящий вражеский бомбардировщик или паромную переправу… И везде есть свой Тёркин, который совершает геройские поступки или веселит и поддерживает однополчан.

«Сегодня важен светлый герой, простой человек, поэтому мы решили поставить «Василия Тёркина», — отмечает режиссер Альберт Хасиев. — Эта поэма о силе духа русского народа, и она актуальна во все времена. Важнее всего — жизнь человека, и мы рады, что после спектакля у зрителя остаётся светлое и позитивное ощущение».

Важно не терять надежду

В поэме есть всё: любовь к родной земле, военная дружба, подвиг простого солдата, умение сопереживать, поддержка родных, ценность взаимовыручки.

«Василий Тёркин» хорош во все времена, потому что он уникален по своей внутренней силе и духу, сеет вокруг себя надежду. В спектакле поднимается тема товарищества, доверия, ведь человек всегда нуждается во внимании и поддержке. И в наши непростые времена это приобретает особую значимость. Могу констатировать как руководитель: артисты театра сатиры сыграли спектакль с большой самоотдачей. Спасибо фонду Алишера Усманова «Искусство, наука и спорт», при поддержке которого мы смогли сюда приехать», – отметил художественный руководитель Московского академического театра сатиры Сергей Газаров.

«Тёркина» москвичи также показали старооскольцам и железногорцам. 

«Гастроли для нашего театра, выезд в приграничные регионы — одна из самых важных вех в творческом процессе и большой опыт. Всегда приятно видеть светлую счастливую публику. Мы приехали с этим спектаклем в Старый Оскол, Губкин и Железногорск, потому что хотим поддержать людей в непростой ситуации, которая складывается в Белгородской и Курской областях», — отметил директор Московского академического театра сатиры Игорь Берлин.